这由西班牙作曲家玛奎纳于19世纪末创作的曲子,从名字上就可以听出来。
它的创作背景,来自于西班牙古老的斗牛历史。
作为一项充满了血腥和暴力美学的运动,每当进行曲在耳边响起时,斗牛士在斗牛场上勇斗疯牛的画面。犹在眼前。
作为西班牙的国粹,此运动后来还展出了一个风靡世界的舞蹈,名为疯牛舞。
由男人扮演斗牛士,女舞者扮演吸引公牛注意的红斗篷。
林天没看过这个舞,不太懂西班牙的古典艺术。
但是觉得,如果女舞者扮演斗篷,男人扮演的是疯牛,配上这激情澎湃的音乐,朝着斗篷狠狠地动巨大牛牛撞击,那画面一定也是相当热血的。
事实上,
能够让人感受到“热血”的曲子有很多。
但有些曲子,是要明白曲子的背景,了解背后的故事,才能品味其中的魅力。
就比如林天很喜欢的柏林之声——《艾丽卡》。
它的旋律,可能听起来不是那么的燃,但林天每次听的时候右手都痒痒的,总忍不住想要45度抬起手来。
而且,立场不同,听的感觉可能也不一样。
就比如在波兰人的眼里,这曲子就变成了《波兰不妙曲》。
在犹太人的眼中。
不了解背后的故事,曲子感受是要大打折扣的。
综合考虑下,林天选择了《espaanetbsp;这曲子,林天第一次在《猫和老鼠》里面听的时候,就感觉非常上头。
尤其是杰瑞将世界熬夜冠军汤姆斩于马下的时候,简直不要太热血。
老规矩。
将曲谱写出来后,林天根据自己的理解,将曲子改编成了大提琴和钢琴合奏的版本。
这种修改,实际上也是展现乐器魅力,从不同角度诠释曲子的一环。
在原版中,负责主奏的是小号,因此,原版的《espaaneti》给人“高昂”“激动”“活力”的感觉。
而改成大提琴版的《espaaneti》之后,低音部分更厚重,情绪也变得更加深沉的内敛,多了一种史诗的感觉。
就好像是
宿命中的决斗。
不再是斗牛士与疯牛纯凭勇气和技巧的对决。
多了一些冷静的博弈、面无表情的对峙,但同样令人热血和振奋!
将曲子写出来之后,林天自己用钢琴试着弹奏了一下。
“。”
感觉还行?
林天思索了一下。
如果只是用大提琴和钢琴来演奏的话,总觉得还差了点什么。
或许,可以试试加入电子合成的打击乐?
等明天跟甘言雨出门的时候,再考虑吧。
晴州第十七护理医院。
位于晴州市郊的医院,寂寥、冷清,门口是一片小花园,偶尔几个穿着病号服的老年人,佝偻着身子路过。
即便是周六,这里看上去仍然没什么人。
跟外边的繁华相比,这里好像一个与世隔绝的,被人遗忘的角落。
枯黄的树叶随着轻风落下,飘到了少女的掌心里。
甘言雨望着手心里的枯叶,抬起头。
看着面前的破败建筑,深吸了一口气,
“进去吧。”
“。”
推开病房门。