寒假的第二天。
姜哲站在画室中心位置,端详并排摆放的两幅油画。
两幅作品的尺寸,都是12ox19o厘米,描绘的内容也相同――步行街。
左边的画中,使用了部分古典油画技法,从放假前开始创作,如今已经完成。可惜,系统给出的评价,依旧是精品。
右边的作品,全部使用直接画法,也接近完成。
姜哲觉得,幅画还可以改进提升。因为拿不定主意,想找人帮自己看一看。
想来想去,最合适的人选,还是秦教授。
他打电话给秦教授,确认秦教授在家之后,当即开车,把秦教授请到自己画室。
秦教授来到画室,就被两幅新作品吸引。
姜哲把点心果盘,茶水,都摆到秦教授旁边,然后,等着秦教授的评价。
秦教授专注的观看左边的一幅画。
看得出来,这幅画中,姜哲使用了最擅长的塑造方法。人物塑造严谨,服饰再加上灯光效果,让色彩丰富炫丽,一派富丽堂皇的热闹气氛,是一幅好画。
他点了点头,又去看另一幅。
第二幅画,明显比第一幅画朴实很多。但是仔细去看,又会感觉,这幅画很有趣味。
近处的几个人物,有一对年轻的情侣,一家三口,以及几个年轻的朋友。初看时,会感觉这些人物的刻画,非常简单,但是仔细品味,每一笔又很到位。
人物造型的内部变化不大,但外轮廓线的变换转折,以及质朴的笔触,含盖着造型的韵律。
秦教授凑近一些,仔细分辨。
不管是青年还是少年,每一个人物的脸部,手部,没有刻意描绘传统的明暗效果,以及冷暖变化。但是,只要离远一些观察,又会感觉到人物的分量、体积以及质感,包括明暗转折。
这种离近了找不到,离远了又能看到的奇妙效果,让秦教授越看越喜欢。
他凑的更近,现描绘一些细节的笔画,非常概括简练。
例如,画面中有一个侧面男子,带着眼镜。从远处,看镜片的效果非常生动,但近处看,似乎只有寥寥几笔,点出高光和反光。
一位女子面上的红晕,从远处看,非常自然,但凑近观察,能够看到笔触叠加。
另一位女子手上,戴着镶嵌宝石的戒指。姜哲在底色的基础上,只用一两笔触,就画出了晶莹剔透的感觉。
秦教授把所有细节看完,回到座位上,重新观察整幅画的效果。
姜哲耐心的等待。
秦教授拿起茶杯,抿了一口茶水,先问道“这两幅画儿,是怎么想出来的?是一起画的,还是有前有后?”
姜哲说了两幅画的来龙去脉,指出哪一幅在前,哪一幅在后。
秦教授指着第一幅画,说道“这画不错。保持了你一直以来的水准,但是对于你来说,提高不是很明显。如果让我挑问题,我觉得,你在色彩上力求突破。但是用力过度,在造型上,想着挥优势,略显保守。
总体而言,是一幅好画。
你的第二幅画,我个人觉得非常好。
整体效果好。
我数了数,近处非常清晰的人物,有11个。远处朦胧的人物,过2o个,还有一些完全看不清楚。
这么多的人,似乎是没有焦点,但是不乱。大部分人,隐约朝一个方向走动。
另外这幅画的色调和塑造,比你第一幅作品,更加质朴和自然。